生活劇場重開機：介紹「移動故事屋」帶來的「沉浸式體感」親子劇場《海港冒險，遊蹤基隆》。 移動故事屋2023 2016年成立的「移動故事屋」是公司名稱，也是實體的展演戲棚，換句話說，在一個可拆解組裝的空間，為孩子打造一齣「結合科技的多媒體劇場」體驗，正是這個創意團隊的主要目標。 也就在四月底到五月初，「移動故事屋」再度以豐富自創的IP動畫劇目，移動到港都基隆演出。
- 移動故事屋團隊3月起為推廣《海港冒險，遊蹤基隆》演出，陸續前往基隆在地國小及幼稚園等校園現場進行宣傳。
- 「移動故事屋」是一個跨越邊境為概念創作的親子劇場，針對兒童藝術及科技互動發展創新體驗，結合臺灣年輕藝術家合作發展原創動畫，以包圍觀眾的沉浸式動畫為演出主軸，由劇場說書人引領觀眾們進入故事，藉由模擬情境配合劇場聲光等數位媒體裝置，營造一個完全身歷其境、充滿豐富想像的創新劇場互動體驗。
- 張嘉路認為，臺灣的內容產製已有一定的水準，但人口有限，因此面向國際市場很重要，比如他很喜歡的「銀河谷音劇團」，獲得日本飛行船劇團的授權，將作品改編成華語臺灣版本。
- 可想而知，在虛擬網紅當道的數位經濟時代，這樣的展演模式將更為普遍。
在獄中創作的小說〈壓不扁的玫瑰花〉(原名〈春光關不住〉) 被收錄於中學國文課本，是日治時期成名的台籍作家作品被選入教科書的第一人。 1999年，因所在地需興建地下停車場而一度面臨拆除的危機，2000年5月21日以「乾坤大挪移」的方式將整棟建築完整移到附近的青果市場暫置。 拆遷過程為減輕建物重量，將新化街役場的屋瓦全部卸下，因而發現每片水泥屋瓦都上了釉並印有「新案特許」字樣，表示這些屋瓦是為了新化街役場而特別製作的。 2002年3月29日地下停車場完工，街役場遷回原址，目前轉型為古蹟餐廳「街役場古蹟餐坊」。 今年的台北古蹟日為了讓民眾感受不同老屋的獨特魅力，規劃包含西門町街市、府城北門與大稻埕老屋等10條特色主題路線，並辦理33場次的文資導覽，包含如全台首座前公娼館古蹟文萌樓、充滿異國風情的台北清真寺和萬華具代表性的萬華林宅等文化資產。
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看似簡單卻富含深意，以機器人作為主角，啟發觀眾思考「天生我材必有用」的自我價值，其中涵義也值得成人觀眾細細品味。 此外，機器人阿諾位在海港小鎮的家，也恰好吻合與本次巡演城市——基隆的海港都市印象，相信更能吸引基隆在地觀眾。 移動故事屋 與傳統兒童劇目演出不同，移動故事屋著重於科技藝術與現場互動的結合。
除了集章換禮物、抽獎能直接有效推動消費者和觀眾行為，經營 IP 也是有效推動觀眾行為的方法。 張嘉路指出，近年教育思潮的改變，愈來愈多新生代家長願意為孩子開創更多元的成長環境，將資源放在下一代的藝文體驗；但大環境的疲弱，有限的所得在攀升的物價中該如何分配，也是家長的新課題，當中又涉及城鄉差距等問題，移動故事屋在中南部演出時，館方將票價訂得很低，便是受限於當地的消費門檻。 張嘉路坦言，過去都是跟著藝術節和場館行銷走，票房重擔主要不在自己身上，但如此一來也離觀眾比較遠，多年來沒有累積太多觀眾資料。 第一次自行主辦、推票，儘管壓力大，仍然是一條必經之路，需要慢慢累積這些的操作經驗，未來才能走向一個正常劇團的模式，除了做標案，也有能力自己安排巡演或常態性演出。 比如，曾經有家長於演出後反應，兒童劇裡怎麼會出現有角色在喝酒？
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隸屬於空總科技媒體實驗平台計畫的DOME，啟用以來，未曾有過劇目演出，又希望是以親子為主要對象，於是他們找上同樣具有數位藝術背景的移動故事屋合作。 受限於DOME的場域，移動故事屋的體感設備無法進入，評估DOME的特點之後，他們發展新作《神奇動物研究所》，由《機器人流浪記》的博士，協同小狗、小貓兩位助手與小朋友一起進行動物研究和創作。 活動結合插畫工作坊和戲劇演出，當小朋友在球體裡與演員互動時，他們的插畫會即時投影在球體上，最後集體創作一隻可能有翅膀、也有魚尾巴的神奇動物。 移動故事屋是一個跨越邊境為概念創作的親子劇場，針對兒童藝術及科技互動發展創新體驗，匯集來自動畫、劇場、插畫、編劇、空間、設計等不同領域的臺灣年輕創作者，激發各種以在地為眼界、孕育臺灣原創動畫與科技的劇場故事。 透過包圍觀眾的沉浸式環形動畫為演出主軸，劇場說書人引領觀眾們進入故事，藉由模擬情境配合劇場聲光、煙霧、震動等數位媒體裝置，營造一個完全身歷其境、充滿豐富想像的創新劇場互動體驗，核心主軸希望點燃孩子們對於探索世界的興趣與多元觀點。 移動故事屋《海港冒險，遊蹤基隆》沉浸式互動體驗親子劇場，4月28至30日、5月5至7日連續兩個週末，前進基隆表演藝術中心獻演，帶來《機器人流浪記》及《紅鼻仔大冒險》兩套高娛樂濃度的劇目，科技藝術導入親子劇場，動人故事結合聲光特效及數位裝置，開啟絢麗奇幻旅程，帶來身歷其境五感體驗。
更從故事劇本發想，設計簡易數位工具，適當的科技工具應用，讓孩子以邊聽故事邊遊戲的方式觀賞演出。 移動故事屋與多位台灣年輕藝術家合作，發展出自有的原創動畫，主題多樣，從關懷環境到認識台灣文化，在沉浸體感的科技加持下，有趣的故事與寓意呈現出新的體驗樣貌，適合爸媽與孩子一同參與。 互動發展創新體驗，結合臺灣年輕藝術家合作發展原創動畫，以包圍觀眾的沉浸式環形動畫為演出主軸，由劇場說書人引領觀眾們進入故事，藉由模擬情境配合劇場聲光、煙霧、震動等數位媒體裝置，營造一個完全身歷其境、充滿豐富想像的創新劇場互動體驗。 移動故事屋2023 移動故事屋以體感劇場為核心，兒童為受眾，創作親子皆宜的劇本，並透過現代科技加強硬體設備，給予觀眾前所未有的沈浸式體驗。
移動故事屋: 移動故事屋有限公司
未來團隊希望能帶著這座故事屋走遍台灣，主動出擊到任何需要聽故事的角落，讓更多小朋友都能夠接觸到結合科技與表演藝術的演出。 覽，現在正值暑假期間，文化局今年辦理的兒童藝術節活動，特別與移動故事屋合作，希望讓大家有不一樣的體驗。 也在此時，技術背景出身、實踐大學媒體傳達設計學系助理教授蔡遵弘早已未雨綢繆，領著一批系上學生，運用免費大型多人線上虛擬實境平台「VRChat」，打造線上版本的畢業展覽：「回川CONATION」。 因歷年的「新一代設計展」以實體展覽為主，並無安排獨立的校外展，故初始蔡遵弘並無強制學生參與線上版展覽，然因著疫情活動戛然喊停，自主參與的同學也從20幾位增加到40幾位。 學生除了緊急應變將作品轉譯為數位版本，也參與打造虛擬展廳。 對於想要從事沈浸式內容的開發者，張嘉路建議，內容面上，應不忘去體驗藝文領域的沈浸式作品，除了逛展覽、看電影，還有音樂劇和舞台劇可以觀賞，劇目的場景佈置、觀眾座位的規劃都會影響沈浸體驗。
現場也加入閃電、煙霧、雨水、香氛、震動等五感體驗，為孩子們打造跨越想像、身歷其境的劇場互動體驗。 當親子劇場加入科技藝術，可以產生觀看五感新火花，擁有10齣原創自製動畫的移動故事屋將到基隆表演藝術中心連演兩週，為觀眾帶來「海港冒險，遊蹤基隆」沉浸式體感劇場體驗。 團隊運用震動地板、煙霧、閃光、氣味等感官體驗，結合動畫與現場演員，展演原創故事。
移動故事屋: 新進員⼯「海鷗君」秀 /⾃辦活動 / va 虛擬藝術中⼼
你聽角色說著他的故事，聽著聽著，彷彿能感覺到故事中涼爽的霧氣、點點的雨滴⋯⋯再次張開眼睛，你並不是在4D電影院看電影。 瓊斯的作品激發了英國年輕人對奇幻作品的想像及吸引力，讀者對奇幻作品更抱有親切感，更能接受往後奇幻作品帶來的流行風潮。 最知名的作品系列是奎師塔門西系列與巫師霍爾系列，而巫師霍爾系列中的《霍爾的移動城堡》被吉卜力改編成同名動畫；晚期作品《安雅與魔女》也同樣被吉卜力改編成動畫。 移動故事屋 坐落於民族路130巷內的「台北放送局板橋放送所」是1930年代臺灣總督府營繕科技師栗山俊一所設計督造，立面設計強調水平線條與弧線形式，為臺灣日治後期現代主義風格，111年委託當代傳奇文化藝術基金會OT營運，今年8月8日舉行「破臺儀式」開幕，民眾可以走進古蹟，欣賞揚名國際的戲劇表演。 沉浸劇場空間能透過被劇情觸發的數位裝置擬真各種情境、影響觀賞者細微的感官感知，在虛實交疊中能透過多個感官複合展現劇場張力，滿足孩子的探索學習，挖掘多樣劇場型態的可能。
承接金馬影展2020新春賀卡設計、聯合報副刊500 times第一刊封面插畫、臺北燈節狗年提燈美術設計、電影《紅衣小女孩》同名專輯美術封面設計、多次與Fossil合作現場插畫活動等。 過去參與大型藝術節活動擔任網站規劃、行銷、媒體公關、推廣活動等負責人，並參與編輯藝術類專刊等出版企劃。 藉由180度環形動畫、符合情境的聲光特效、近距離的說書人互動、跟隨劇情軸線給予觀眾驚喜的雨水、煙霧、水霧、震動等，打造專屬於孩子們身歷其境的五感體驗，讓孩子們在4D體感劇場中體驗沉浸式模擬場景。 【2023花露露的童樂節】《移動故事屋》將帶給觀眾多場次、多劇目的嘉年華式親子劇場娛樂，包含關心環境生態的《最棒的種子「阿甘」！》、一窺布袋戲偶內心世界的《龍王求職記》、以及刻畫眷村文化的《水底寮圖書館》。 受到兩廳院邀請，參與執行統籌的必應創造，擁有豐富商業操作經驗的他們更強調，這一次的演出，多維度的龐雜架構，賦予使用5G技術、線上直播、異地共演的合理性，科技的應用，「必須要是有意義、有感，而且是合理的。」吳育璇表示。 讓演出不僅停留在科技實力的展演，數位藝術的未來才能更進一步。
移動故事屋: 提供 ACG 文化研究與相關科技藝術之學程，也是屬於Yours
4/28（五）至 5/7（日），連續兩個週末，移動故事屋將在基隆表演藝術中心島嶼實驗劇場上演《海港冒險，遊蹤基隆》沉浸式互動體感親子劇場，邀請觀眾來到基隆，共同參與這場科技與藝術結合的獨創劇場體驗。 此外，隨著劇情走向結合科技應用，劇場的聲光特效和數位媒體裝置帶來栩栩如生的閃電、煙霧、雨水、香氛、震動等五感體驗，為孩子們打造的是跨越想像、身歷其境的劇場互動體驗。 「移動故事屋」是一個跨越邊境為概念創作的親子劇場，針對兒童藝術及科技互動發展創新體驗，結合臺灣年輕藝術家合作發展原創動畫，以包圍觀眾的沉浸式動畫為演出主軸，由劇場說書人引領觀眾們進入故事，藉由模擬情境配合劇場聲光等數位媒體裝置，營造一個完全身歷其境、充滿豐富想像的創新劇場互動體驗。 「移動故事屋」主打沉浸式親子劇場，以跨越邊境為概念創作，針對兒童藝術以及科技互動發展創新體驗，以環繞觀眾的180度環形動畫作為演出主軸，由劇場說書人帶領觀眾走入故事中。
最顯著的例證便是，去年底疫情緩和，即便跨年活動並不受影響，五月天仍推出線上、線下雙版本演唱會。 也為了強化兩者之間的不同，製作團隊利用頻繁的轉場與華麗的運鏡，加上強烈的空間氛圍，去凸顯出線上演唱會不受場地囿限的優勢，希望能做到線上、線下「讓觀眾都能買單」。 顯然，隨著技術端的成熟，4G乃至5G的高速網路條件之下，虛擬實境（VR）、擴增實境（AR），乃至動態容積捕捉（Volumetric Capture）等技術的到位，猶如電影《一級玩家》所展現的虛擬實境「新綠洲」，已非遙遠的空中閣樓。 雖然蔡遵弘開玩笑說：「現在大家談論的元宇宙，概念不就像以前我們玩的MMORPG遊戲（大型多人線上角色扮演遊戲）？」當然，隨著時代更迭依舊有所不同，更高的頻寬與更精緻的畫質，再加上虛擬影像的即時傳遞，當代的數位體驗遠比以往更加擬真。 閉上眼睛想像：面前有一個180度的巨大螢幕包圍著你，螢幕上的動畫角色正在和你打招呼。
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王縣長表示，《大象國王攝影展》現場共有18幅成品展示，為期約5星期時間的展覽，透過AR互動畫作及平面插畫作品，大家可以下載展場專用APP，並跟畫作合影留念。 隨著疫情逐漸趨緩，大象國王想到世界走一走，歡迎大家跟著大象國王一起踏上旅程吧！ 另外，會後至員林演藝廳小劇場帶來《機器人流浪記》沉浸式劇場演出。 「移動故事屋」起源於財團法人數位藝術基金會的專案，參與2015第一屆臺北文創天空創意藝術節徵件並獲獎（註）。
此外，隨著劇情走向結合科技應用，劇場的聲光特效和數位媒體裝置，帶來栩栩如生的閃電、煙霧、雨水、香氛、震動等五感體驗，為孩子們打造跨越想像、身歷其境的劇場互動體驗。 移動故事屋團隊3月起為推廣《海港冒險，遊蹤基隆》演出，陸續前往基隆在地國小及幼稚園等校園現場進行宣傳。 彰化縣文化局表示，走入童話《大象國王攝影展》為結合表演藝術演出與AR互動的親子體驗展，由移動故事屋於員林演藝廳演出的劇碼《紅鼻仔大冒險》出發整合，以被王位耽誤的攝影師—大象國王為視角，串聯童趣且奇幻的王國場景創作，呈現兒童劇場中吸睛的插畫作品與AR場景體驗。 （中央社記者趙靜瑜台北13日電）當親子劇場加入科技藝術，可以產生觀看五感新火花，擁有10齣原創自製動畫的移動故事屋將到基隆表演藝術中心連演兩週，為觀眾帶來「海港冒險，遊蹤基隆」沉浸式體感劇場體驗。 移動故事屋發布新聞稿表示，移動故事屋以沉浸式親子劇場為主，針對兒童藝術以及科技互動發展創新體驗，以環繞觀眾的180度環形動畫作為演出主軸，安排劇場說書人帶領觀眾走入故事中。
移動故事屋: 活動場次資訊
本系列最初在1986年於英國出版了第一本書《霍爾的移動城堡》（Howl’s Moving Castle），後於1990年及跨越近二十年的2008年，出版兩本續集，延續了觀眾熟悉的霍爾與蘇菲的世界。 而吉卜力並未改編的兩本續集，則是將故事的世界拉到了霍爾與蘇菲生活之處的南方及其他的王國，擴大了粉絲對動畫版未知之處的想像，也描寫了兩人邁入家庭、對幼兒教育的苦惱，甚至讓他們與卡西法一同隨著移動城堡繼續冒險。 〔記者黃子暘／新北報導〕新北市定古蹟「台北放送局板橋放送所」在1930年代日治時期落成、啟用，為將古蹟活化，新北市府文化局去（2022）年委託當代傳奇文化藝術基金會OT營運，今年8月8日開幕。
彼得的聰明靈巧有管絃齊奏，長笛吹出小鳥的浮躁欣喜、鴨子優雅浮出雙簧管的曲線、大野狼踩著咆嘯的法國號小調，慵懶迷人的黑管好比貓兒。 以大量濃厚的東方水墨色彩結合實境拍攝，營造出東方傳統與前衛寫實的空間藝術感。 因此，對於享有科技島美名的台灣來說，強勁的科技實力，不啻提供了藝文工作者一處具有活力的創作場域，鼓舞著藝術與科技交會的花火。 就如知名的舞者黃翊能異想天開，經過不屈不撓地遊說，終於讓台灣機器手臂「KUKA」（庫卡）製造商點頭，願意與之合作，讓六軸機械手臂和他在舞台上翩然共舞。 台灣各地不乏許多低調卻擁有特殊技術的實力業者，在科技與人文界線消弭的未來，將如何相濡以沫？
移動故事屋: 台灣光華雜誌
以桃園八德大湳森林公園裡第一級保育動物黃鸝鳥為故事主角環繞，黃鸝鳥為大湳森林公園的保育動物，移動故事屋本次企劃以在地居民黃鸝鳥作為主角，將鳥類的活潑好動、自由飛翔來帶動故事場景與轉折推進，讓觀眾們看見更多大湳之美。 2.索票成功後，系統將自動寄送報名明細與票券資訊至您的E-Mail信箱，票券為QRcode，或下載KKTIX 移動故事屋 APP直接查詢，建議可以先將票卷上的QRcode用螢幕快照拍下或列印，演出前15分鐘於前台進行驗票。 與會貴賓還有員林市長游振雄、移動故事屋總監張嘉路、彰化家扶中心主任王震光、員林區扶幼委員會主委謝惠米、田中區扶幼委員會主委邱淑慧、員林服務處督導張宏源、彰化縣文化局長張雀芬、各級民意代表與地方仕紳等人。
噪咖藝術有限公司於2016年邀請移動故事屋有限公司共同策劃上海嘉亭薈城市生活廣場「移動故事屋」活動。 依此商場之空間規劃，我們為其創造了專屬的洋蔥造型帳篷，並重新設計內部獨特的環繞式投影空間。 自2016年9月至12月活動期間，輪流上演五齣精彩的動畫故事。 5.演出當天若天候不佳，主辦單位將保留演出擇期演出或取消之權利。 《彼得與狼》是超有玩心與童心的普羅科菲夫，以樂器代表角色編織而成的經典作品。
移動故事屋: 互動式劇場，視覺吸睛
硬體也相應升級，將原本的ㄇ字型布幕改為180度環形銀幕，視覺上更具沉浸感，動畫設計也能更活潑，例如機器人的手可拉很長橫貫整個銀幕，或者在180度銀幕上呈現三個分鏡，創造出漫畫的效果；此外，也將帳篷空間擴大近一倍，能容納40至50名觀眾。 以10至12歲以下的觀眾為主要客群，每次演出分為「演員演出場」和「動畫體驗場」，帶來兩種不同的展演形式。 王惠美指出，「2022彰化兒童藝術節」還有8場在員林演藝廳售票演出，場場精彩，詳細活動內容請上員林演藝廳官網或OPENTIX兩廳院文化生活售票系統。 移動故事屋2023 今(21)日上午在員林演藝廳展覽室舉行開幕式，縣長王惠美與會，會中由移動故事屋以AR實境的虛擬交錯及新的五感體驗，一同穿梭於「大象國王」的精彩攝影展覽空間，為落實文化平權，會後邀請彰化家扶中心小朋友至小劇場欣賞《機器人流浪記》沉浸式劇場演出，今年夏天歡迎大小朋友跟著我們一起走入童話旅程，展開冒險之旅。
