例如，在第十四集中，綾波零詩意般的長獨白，各種斷片的語言和影像。 在真嗣的情況下，在第十六集和第二十集中存在類似的安排[188]。 這種敘事手法在該系列的最後兩集中達到頂峰，「故事」和「主題」倒置，只對故事做了最低限度的說明，可以說是在敘述主題本身，故事發展完全靠登場人物的對話和獨白[207]。
最後，第一稿劇本標示於1984年5月18日完成[26]，一共120頁，費時6個月[27]。 〈Bang A Gong (Get It On)〉是提雷克斯最經典的一首作品，曾登上英國冠軍。 不過台灣人對他們的另一首經典〈20th Century Boy〉可能更有親切感，因為浦澤直樹的漫畫《20世紀少年》就是以這首歌命名。
機器戰士主題曲: 播放電視台
《EVA》同樣也是最受爭議的電視動畫之一，尤其是該劇最後兩集的結局被許多觀眾和評論家認為混亂和難以理解。 其同時混搭批判和機甲風格的解構，使得系列成為一種文化象徵，並帶來動漫產業的藝術和技術的復興。 動畫中的人物、音樂和部分場景已被日本民眾所廣泛認可，劇中音樂由鷺巢詩郎製作，配樂專輯一經推出就登頂公信榜排行榜；動畫主題曲在其發布後的十幾年間有著持續的影響力。
- 2019年6月24日官方宣布，展開「0706作戰」，於7月6日在法國巴黎、美國洛杉磯、中國上海、日本多地同時公開電影的開頭10分40秒——AVANT 1；並於7月1日釋出官方App「EVA−EXTRA」[26][27][28][29]。
- 於GUNDAM ACE連載，故事時間點設定在西元2312年（與本傳第二季相同）。
- 本作是動畫版《UC》的續集故事，以擔任動畫版劇本的福井晴敏先生此前執筆的小說《機動戰士鋼彈UC》的外傳短篇小說《機動戰士鋼彈UC 狩獵不死鳥》為原案，描述動畫版《UC》一年後的故事[7][8]。
- 在第二次戰鬥中真嗣在情緒激動下不顧命令摧毀了一個使徒，但之後被指責而產生負面情緒，並試圖逃跑[18]。
- 1998年，《EVA》在日本的家庭視頻市場僅收入8億美元，而周邊商品收入為4億美元[25]，根據2007年的估計，與其特許經營相關的產品銷售收入達到了1500億日元[595][596]。
在這一世界中，地球上殘存的國家在行星大氣層外都有相應的太空殖民地。 人類的大部分已經放棄了趨近於被毀滅的地球，而選擇居住在太空殖民地中。 各太空殖民地不再因政治和社會的主導地位而發動戰爭，取而代之的是每四年舉辦一次「鋼彈格鬥」錦標賽。 機器戰士主題曲 每個國家都派遣一名代表駕駛著高度先進的人形機動武士——鋼彈，到地球參加比賽。 鋼彈將在嚴格的規則下進行一對一的戰鬥，直到只剩下一名戰士為止；獲勝者所代表的國家將有權統治整個太空一段時間[2]。
機器戰士主題曲: 捍衛戰士
期間限定生產版收錄各機體的出自作品所使用的原曲(全35曲，但收錄的樂曲長度並非完整版，而是遊戲剪接版)，限定版只有日文版。 位於宇宙另一方美麗的寶石王國，透過挖掘、拋光、累積寶石發展起來的國家，建立了一個高度的文明，在幽頓海姆的侵襲下遭到毀滅。 克里斯塔利亞的公主奉父親的命令，帶著5顆具有神秘力量的石頭，名為『煌輝石』，離開了寶石之國前往地球，尋找守護地球的戰士。 若您具有法人身份為常態性且大量購書者，或有特殊作業需求，建議您可洽詢「企業採購」。 退換貨說明 會員所購買的商品均享有到貨十天的猶豫期（含例假日）。
片中台詞「我感受到渴求——對速度的渴求」（I feel the need—the need for speed.）為AFI百年百大電影台詞第94名[203]。 2015年12月，美國國會圖書館認定本片是「文化、歷史和美學的顯著成就」[原文 6]，將之列入國家影片登記表中加以保存[204]。 美國政府於美東時間本月29日通知國會，擬援助台灣8000萬美元、約台幣25億元。 貼文表示，維持台海和平穩定現狀，攸關印太區域安全與繁榮福祉，是包括北京當局在內，區域各方的共同責任。
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當時第十六話的劇本已經完成，鶴卷和哉在製作時提出在使徒與真嗣的接觸中、不要讓使徒用人的語言，庵野受此啟發然後把主題決定為自己與自己的對話，以討論究竟該如何與他人交流作為結局[139]。 庵野在想不出來的時候，看了精神病相關的詩集後一下子就寫出了綾波的獨白[136]。 此次對內心世界描寫的成功對之後的故事發展有很大的影響[135]。 這種關註上的變化在最後兩集中對人物進行精神分析的場景時達到了高潮[27]。 《G鋼彈》中的一些場景是通過實地考察來規劃的，這是今川在執導處女作《妙手小廚師》期間學到的一種技巧。 他表示，這種研究可以通過觀看電影間接經驗的補充來「提升」動畫製作質量[15]。
本作命名為「机动战士高达AGE」於2011年10月9日與日本同步播出[6]。 其他評論家在劇情的發展過程中更加接受了本劇，而淡化了與過去的鋼彈系列的比較。 《Animerica》編輯Mark Simmons、Protoculture Addicts的Martin Ouellette和動畫記者Mike Toole都認為，只要不太認真對待，這部劇可以帶來極大的享受[1][2][9]。 IGN的David 機器戰士主題曲2023 Smith因本劇所展現的「過於誇張」的特點而稱《G鋼彈》為「有史以來最偉大的巨型機器人動畫」。
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值得一提的是，《捍衛戰士》第一集由柏林合唱團(Berlin)所演唱的主題曲〈Take My Breath Away〉當年有拿下奧斯卡獎，明年就看女神卡卡能否再度替本電影系列爭光了。 然後是鐵血後多年再推出新的紀元的電視動畫，機動戰士GUNDAM 水星的魔女都已經在同年推出和次年全部播完，是系列首次使用女性擔當正式的主角。 本編和復興一樣全片較短而且更分成三部分，前傳ova和兩季電視版推出，雖然有部分人不滿意其百合風格和過快的敘事模式，但總體受到較多觀眾肯定並獲得較佳的收視率。 而各種媒體都較明確地表示，這幾個作品的時代是在介乎於在較早的高達故事近未來的世界觀和日後在太空歌劇的TURN A中間的同一時間軸上，而否定部分堅持不同年號是平行世界的說法。
首集導演東尼史考特一直有意拍攝《捍衛戰士2》，但病逝後此計劃就停滯，至於阿湯哥本人雖年輕時曾說不願意拍攝這題材的續集，但心中是希望有好的劇本和拍攝技術出現。 這部電影於2018年11月30日在日本各地的90家電影院首映[34]。 上映的第一周，本片受到了大量好評，首個周末的票房排行最鋼彈到第4位，影院平均收入則位居同時段第一[41]。
機器戰士主題曲: 機動戰士GUNDAM 00N
分別是以美國為中心的「太陽能與自由國家聯邦」（Union）；以中國、俄羅斯與印度為中心的「人類革新聯盟」（人革聯）；以及歐洲的「新歐洲共同體」（AEU）。 因軌道升降機體積巨大而難以防禦，構造上也極其脆弱，在此緊張狀態下，三大國家群為了各自的威信和繁榮，逐漸擴大彼此間的零和博弈。 而從故事不少情節，特別安排相似的場景，包括主角酒吧的邂逅、第一次教官的出場，與學員的互動、沙灘排球、掠過塔台及結局勝利而歸的場景，都是致敬的彩蛋。 日本的總票房為 美元，在中國的總票房為 機器戰士主題曲 美元，在美國的總票房為259224美元，全球總票房為600萬美元[57]。 機器戰士主題曲2023 2018年11月，版權方就發布消息將在2019年1月將本片引進台灣[42]。
劇中的2015年，在被稱為「第二次衝擊」的全球大災難過去十五年後，14歲的碇真嗣應其關係疏遠的父親碇源堂的要求來到了未來都市第3新東京市[7][12][13]。 在抵達這個城市後，真嗣目擊了作戰部隊對不明物體「使徒」的作戰[9][14]。 死海古卷曾預言過使徒這種巨型怪物的覺醒，而NERV的巨型人形生物兵器EVA是唯一能阻止使徒毀滅人類的武器。 為了駕駛這種人形兵器，駕駛員必須在EVA內部與其進行神經系統的同步。 NERV成員葛城美里護送真嗣進入NERV複雜的地下都市，在那裡真嗣的父親迫使他駕駛EVA初號機對陣使徒[15][16]。 機器戰士主題曲2023 沒有受過訓練的真嗣在戰鬥中很快就被打倒，進而使得初號機失控，並自行野蠻地消滅了使徒[17]。
機器戰士主題曲: 影響
最終集的全篇故事也都在真嗣的心中世界展開，他對自己的價值以及跟他人的關係等等感到苦惱[207]。 《EVA》借用部分場景和使用回想作為敘事手段，就如庵野秀明之前所參與製作的《勇往直前》一樣[92]。 他結合了《海底兩萬哩》的敘事結構和多個參考框架讓故事可以被開放解釋[93]。 《EVA》故事情節的元素在劇本創作的過程中，從最初的概念不斷演變而來。
