在初步了解AI製圖的能耐後，就開始正式導入夢想動畫的產製流程中。 林家齊分享目前用到最多的地方就是「 概念提案 」，「以前我們先找客戶聊需求，產生概念圖後再來來回回修改，過程很冗長。」像是客戶想找某位影星在某個場景拍攝，或是想要在神殿風格的地點展示商品，都要耗費提案團隊許多成本與時間，透過AI則可以大幅縮短時程。 再來是針對這次實習主題的加分條件，我們期待你剛好是個 喜歡欣賞舞台演出／對音樂或表演藝術有 sense ／有追星經驗的人（都沒有也沒關係，請放輕鬆）關於這個加分項，在我們報名表單裡有一題選填，歡迎你盡情發揮。 運用 UE 即時渲染出的雨天效果 / 來源：PXSP Gaming在團隊開始自學沒多久，剛好碰上夢想的暑期實習，於是也藉這個機會跟著夢想 UE 大神翔哥的腳步，踏入 UE 世界一探究竟。 NVIDIA Omniverse 的特性就是算圖很快，非常讓人驚豔。 Product Launch 空間則是讓更多商業化的產品得以發表問世，取得各界對於基地與人才的能量關注與促進合作的機會。
- AI股民最關心的全球指標股NVIDIA（輝達）即將在美國時間8月23日（台灣時間24日凌晨）公布財報，業績表現是否會複製今年5月令市場為之一亮而激勵股價大漲一波，還是只是曇花一現不如預期？
- 在傳統的特效片拍攝中，演員通常在綠幕前憑想像表演，導演在後製階段才會看見演出與特效結合後的最終影像；但林家齊打造的「數位虛擬攝影棚」，則能在拍攝當下，就合成影像，演員表演和3D虛擬場景能即時呈現於電腦螢幕，讓主創團隊在現場直接觀看合成後的完整影像，即時合成能減少後續動畫製作的成本，還能隨時調整特效效果。
- 像是上游公司，窗口可能不熟悉動畫製程，建議先解釋他的製作需求須經歷的流程。
- 直到2017年，他們利用分析材料優勢並集結國內⼈才成功轉型成為電芯製造商，配合政策落實環保且多元的能源應用，近年終於有了階段性成果。
- 這使得傳統後期作業流程，現於拍攝現場即完成泰半，省去大幅後製成本。
若有使用問題，請到「Moonshot 交流分享」line 群組反應。 將自家動畫戰線拉到高雄，亦是試圖為長年發展失衡的南臺灣注入活水。 這位只想解決問題的工程師，從夢想動畫的處境看見整體臺灣動畫產業的困境。 82歲的簡靜惠帶領洪建全教育文化基金會走過半世紀，對台灣各人文藝術領域的影響深厚，而「閱讀」始終是她心中最柔軟也最堅持的一塊，更長期推廣讀書會的意義。 2021年底，她卸下基金會董事長的職務，但仍沒放棄推廣閱讀，更將30年來推廣讀書會的經驗錄製成線上課程，持續和時代溝通閱讀的魔法。 她可以說是最具有代表性的新生代創作歌手之一，不僅是台灣難得跨爵士與流行的實力派演唱者，既前衛又復古的多變形象與造型也讓她在社群上深受歡迎，至今Instagram已累積超過三十萬粉絲。
夢想動畫: 夢想動畫｜Nuke 特效影像合成—用專案鏡頭帶你入門
☞ 更多關於 Unreal Engine 此外，Unreal Engine 也被應用在最新的虛擬製作 (Virtual Production)上；預先用 Unreal Engine 製作 3D 環境，在大型 LED 螢幕呈現栩栩如生的場景。 七月十日，歌手林俊傑的世界巡迴演唱會最終站《聖所 FINALE》正式啟動，不過這次和前面幾場不同，他在你家螢幕上演出，而且全球和你一起同步在線上觀看聆聽。 對於夢想動畫而言這場表演也別具意義：我們首次將虛擬製片 (virtual production) 與延伸實境 (extended 夢想動畫2023 reality，又稱 XR) 技術，應用在演唱會之中。
而真正愛你的男人一定知道，他必須超越一個父親的愛，才足以成為他女兒的下一個避風港。 這是《元素方城市》美籍韓裔導演筆下，關於亞裔家庭的桎梏；面對不善言辭的父親，女孩們的心情大約都是，乖巧與叛逆之間的決鬥！ 更沉重的還有如小炎說的：不管自己做什麼都無法回報爸媽為自己所做的犧牲！ 小炎父母是「元素市」的新住民，火元素的易燃性導致他們被排斥；生活不易卻懷抱理想，他們含辛茹苦把小炎養大。 小炎爸爸從小帶著她經營雜貨舖，他最大的夢想就是讓女兒接手，將雜貨舖打造成她小時候幻想的那樣，女兒的成熟懂事也讓人放心。
夢想動畫: 作品歷史
該公司由電影導演金容華於 2012 年成立，金容華也是 2017 年轟動亞洲的《與神同行》導演，Dexter Studios 也包辦了該片的拍攝和後製。 為了改善這個問題，我們希望打造一個讓大家安心發表言論、交流想法的環境，讓網路上的理性討論成為可能，藉由觀點的激盪碰撞，更加理解彼此的想法，同時也創造更有價值的公共討論，所以我們推出TNL網路沙龍這項服務。 近年台灣影視作品風潮再起，叫好又叫座，「新台流」、「新台劇」、「台劇大爆發」引發熱烈討論，但大部分的討論內容都聚焦在台灣在地原創或改編IP，「做內容並不是只有IP，而是整個產製的生態鏈」。
一般提案的流程是客戶先有 brief，由 PM 整理和分析情報，進到內部導演構思提案內容，最後才正式回到客戶提案。 PM 的工作免不了大量溝通與會議，小猴一天的時間可以分配成三大塊：跟客戶開會、跟團隊開會還有跟自己開會。 每間公司都會有自己一套製作流程，有些公司會經由 pipeline TD 撰寫工具或程式輔助和優化。
夢想動畫: 廣告中絕美場景的幕後推手，專訪概念設計師 – 陳族維
公司即將邁入第十年，雖說動畫師的職業生涯很長，「但有時候一些新人做出來的東西，真的會嚇死人。」年輕的肝可以沒日沒夜燃燒熱情，但到了一定年紀，真的不適合過度熬夜了，他發現一些資深動畫師其實很喜歡講課，有很多經驗想分享，另一方面公司業務持續擴大，臺北的辦公室也幾乎滿了，於是他將眼光看向高雄。 夢想動畫 「人才培育」是產業發展的另一關鍵要素，夢想動畫不僅推出學生搶破頭的實習計畫，今年更即將在高雄開設「夢想方舟」學院，定期推出課程。 以前要把整個劇組拉到實地拍攝沙漠、峽谷，現在可以全部在 LED 攝影棚內完成，好萊塢已開始以此方式製作。 這次實習會分為 基礎共同通識、專業選修、以及專案實作 三大部分，在實作階段中，同學將按各自的選修專業分工，組成一支虛擬演唱會的專業幕後團隊，為虛擬偶像完成一場完整又精采的舞台演出。
2016 年可說是臺灣的 VR 元年（Virtual Reality，虛擬實境），夢想動畫陸續製作許多AR（Augmented Reality，擴增實境）、VR 影片，林家齊開始思考技術的延伸應用，在文策院的支持下，他先打造了「數位虛擬攝影棚」，希望提升影視拍攝和後製動畫的整合。 除了持續耕耘 3D 動畫和特效影片製作，近年來，林家齊更將重心放在橫向的視覺體驗科技研發。 四年前打造數位虛擬攝影棚，現進階到 LED 虛擬攝影棚，更在今年推出 MR 沉浸式劇院──「夢境現實」，於高雄流行音樂中心落成。
夢想動畫: 專案從開始到結束
《新石紀龍水》在看似科幻的故事中，融入科學理論以及政治鬥爭的元素，加上寫實派的畫風，讓動漫成為反應現實的創作，觀眾們不時能在故事中瞥見現實的縮影，便是其迷人之處。 人類努力在末日後的世界求生存，看不見盡頭的乏味日子，唯一的變數就是被稱為「深淵」的大洞。 深不見底的未知深淵，深深吸引著主角莉可，承襲自已故母親的冒險靈魂，莉可立志成為和母親一樣的「探窟家」，就在鼓起勇氣出發後，意外遇見有著少年外貌的機器人，兩人如何攜手相伴展開冒險旅程？
由 HowHow、蔡阿嘎、馬叔叔、蔡哥和阿傑 5 位 YouTuber 組成的樂團「七月半」，今年 9 月推出單曲 MV《How 哥宇宙》，以仿日式的熱血動畫風格一炮而紅，這支動畫就是由台灣動畫公司夢想動畫與羊王創映共同製作。 夢想動畫真讓一般業界以外的人注意到，其實是另一支影片《How 哥宇宙》MV。 呂政華說，目前已有許多國際級師資加入，師資平均年紀不到35歲，包括曾參與《神力女超人》、曾任美國特效龍頭公司ILM（盧卡斯創立）、及將參與2022《冰與火之歌前傳》等有業界工作經驗的講師。 〔記者葛祐豪／高雄報導〕經濟部工業局攜手西基動畫與夢想動畫，在高雄軟體園區打造人才培育基地「CG ARK夢想方舟」，今天（27日）下午正式啟用，高雄市長陳其邁前往參觀時強調，期盼高雄5G AIoT產業生態系持續擴大。 采潁也不時請教擅長人物角色製作的夢想視覺指導傅秀曄，或把參考照片放進軟體對照，確保 3D 世界裡的邰智源和現實中的人物幾近相同。
夢想動畫: 夢想動畫: 夢想發光吧講座 ——加拿大 MPC 電影工作經驗分享
最後王信翔也鼓勵有志想從事動畫工作的朋友盡可能多累積好作品，學歷反而不是最重要的事。 以夢想動畫而言，在尋找新夥伴時相較於學歷，作品和人品反而是他們最看重的。 導演將影像的結構定調後，同步交由音樂人張衞帆，由其統籌音樂製作。 夢想動畫2023 夢想動畫 林家齊帶領團隊在高雄打造台灣首座MR（Mixed Reality，混合實境）沉浸式互動劇院，此事緣於他申請文化部旗艦計畫第二期，聚焦動畫IP開發延展。
用來創作用於互動技術 (包含電玩遊戲)、動畫電影、電視跟視覺特效等領域的模型。 排名結果是根據 2019 年 Rookie Awards 的報名資料統計而成；比賽一共收到了來自 89 個國家、 3,458 位數位媒體跟娛樂領域的創作者投稿。 超過 500 間學校 (教育機構) 的同學們上傳了作品供業界人士評審，而每個作品都有標註使用的軟體。 我們用這項資料決定 2020 在視覺特效、動畫與遊戲領域中，最收歡迎的軟體為何。 如果你正打算在遊戲、特效、動畫或相關產業深耕，強烈推薦你認識接下來提到的軟體，因為這些是全世界頂尖的藝術學校都在教的。 這次虛擬音樂會的影像創作，夢想動畫再次延請Dolce擔任影像執行導演，補足動畫師與工程師較為缺乏的音樂體驗細節。
夢想動畫: 合成師的養成之路：「不要放棄練習，不要放棄創作。」
等於是說過去我要去背合成的，或是我真的要拖車外景的，去封路然後去拍車戲，我全部可以在內景，室內這個棚內去完成。 除此之外，其實我們因為拍攝一些廣告，像這種拍攝廣告的時候，像這樣的灰煙煙的劇情，其實是講說他從一個烏煙瘴氣的城市，然後開車到一個像北歐國家風景環境。 那假如我們要用後期動畫去做的話，其實它會有非常非常多，就是需要在後期一直不斷修改的一個過程。 那假如今天我們用這種方式去拍攝的話，那現場全部拍完之後，剪接之後，基本上就可以完成了。 大型LED攝影棚嘗試完這樣小型的棚之後，我們也希望跟國外一樣，來做一些很大型的這種LED攝影棚，來嘗試看看。 那我們那時候就租了一個，長20米，高4米，然後240度環形包覆的方式。
▲ 夢想動畫除了動畫師，也有包括技術研發、導演、專案經理、特效師…等專業人才，能滿足「美術動態設計」領域方面的所有需求。 夢想動畫 夢想動畫創立於 2012 年，是一間以藝術創作者為核心的公司，整合了導演、設計師、動畫師與研發人才，致力於廣告、影像與虛擬內容產製。 夢想動畫目前已經擁有上百位專業動畫師，除了 3D 動畫，其他像是產品影片、廣告、音樂 MV、電影與特效，都是目前涉足的產業類型。 以 3D 動畫來說，能因應不同的風格需求，來製作可愛風格或是強調擬真等不同的呈現手法。 另外像是角色動畫，夢想的團隊也能一手包辦腳本設計、角色設計、場景設計等前期規劃與後期製作的動作捕捉、視覺合成等技術。 夢想動畫所開發的 VITAG 影像資料庫系統，可利用關鍵字來搜尋網路上的影音素材，目前免費開放給所有人使用。
夢想動畫: 台灣動畫，值得也需要開拓更優質的環境
日本動漫《明日同學的水手服》女主角明日小路從小在鄉下長大，班上只有她一個人，為了實現穿上美美水手服的夢想，她努力考上私立蠟梅學校，卻在入學當天，發現學校制服改成西裝外套，但她不畏懼旁人投來的異樣眼光，鼓起勇氣朝著自己的信念前進。 「為了幸福，我要活下去」強烈的信念貫穿《白金終局》，動畫畫風雖然黑暗，卻藏著一道希望署光，將自殺的人們列入「神」的候選人之中，新鮮感十足的題材，絕對是日本動畫粉絲必追的動漫之一。 《朋友遊戲》故事講述5位同班好友，因班上校外教學費用遭竊，被迫加入一場生死遊戲鬥爭，5位好友堅信著彼此，卻在遊戲過程中，深厚友誼逐漸瓦解，將人類內心掙扎的邪惡與善良雙面描繪得淋漓盡致，隨著遊戲進行到越後面，反轉越大，成為粉絲熱愛的動神作。
過程中發現很多動畫IP沒有放映場地，因此萌生蓋劇院的念頭，讓各種沉浸式內容不需花太多預算便能展出。 包含內容和系統，劇院以近2千萬元打造，場地則向高雄流行音樂中心承租，已對外營業。 《茶金》成為夢想動畫首個LED虛擬拍攝案，林家齊因此信心大增，決定打造一座大型LED虛擬攝影棚。 在好萊塢或其他國家，一座LED虛擬攝影棚造價不菲，此次林家齊與國內六家影像相關製作公司合資五千萬元，建置費用涵蓋廠房及設備，以同等級規模來說並不算貴。 美劇《曼達洛人》顛覆傳統虛擬製作的模式，藉由特效團隊打造的LED虛擬攝影棚，不僅節省拍攝預算和後製時間，疫情期間也解決劇組人員無法跨國拍攝的問題，掀起產業變革。 延續獲獎動畫作品《四疊半宿舍，青春迷走》的角色設定與畫風，攜手電影《夏日時光機》所推出的新作，獨特的敘事風格和節奏，讓動漫迷們直呼期待。
夢想動畫: 日本預計排放的是「核處理水」而非「核廢水」，中國混淆視聽將「科學問題政治化」
看到《曼達洛人》幕後製作影片後受啟發：「既然國外都做了，我們也想挑戰。當時很多技術不太懂，只能慢慢研究和開發」，於是在既有攝影棚裡搭建小型的LED棚展開測試。 看好此項技術的發展，近期台灣產官學都積極投入建置相關廠房設備。 其中，視覺特效公司夢想動畫號召同業投入5千萬元，耗時半年打造占地160坪的LED虛擬攝影棚，去年8月啟用至今，已完成八三夭等音樂團體的演出專案。 由台灣動畫公司「夢想動畫」於2021年成立的「夢境現實」，是全世界首座結合混合實境MR（Mixed Reality）、沉浸式投影，打造全新型態的藝術場域。 挑高6米高空間中，除了有常設沈浸式投影體驗區域，更可以戴上「混合實境眼鏡」，體驗與虛擬世界互動的趣味、享受前所未有的感官體驗。 由國際指標性數位內容廠商共同設立之人才培育基地，以趨勢技術及業界製程進行動畫、遊戲、影像、娛樂與互動領域等菁英人才訓練。
「夢想動畫」是 2012 年成立的動畫公司，創辦人林家齊是世新數位多媒體設計學系的校友，根據世新大學報導，林家齊原本想當遊戲設計師，後來因動畫公司的薪水比較高轉行做動畫，結果為了接案子而在 2012 年成立「夢想動畫」，之後「因為案子接太多做不完，只好找更多人來幫忙」。 紘瑋：「主要用的軟體是 Unreal，也是暑假在夢想互動組學的。因為只有兩個月，要做動畫不太可能；如果單純做場景的話，又不希望只有圖，所以選擇 VR。 綉靖：「這個場景是 (夢想 CG 總監) 信翔暑期課程的作業，角色則是畢展時作的，是殭屍。故事情境是只要情感觸動他們就會消失，而他的愛人已經消失了。 繼《How 哥宇宙》MV 後，這是夢想動畫第二個 OP 形式的作品，也是夢想與電競品牌 Republic of Gamers (ROG) 合作的第四支形象動畫。
