對我來說，《我們與惡的距離》之所以贏得台灣觀眾如此共鳴，是因為呂蒔媛的劇本抓住了「現實感」，而導演林君陽的場面調度，和整個製作單位從充滿創意的選角、服裝造型、美術陳設到攝影、剪接等技術環節，則是非常審慎專業地、以充滿戲劇張力的方式去成就這個「現實感」。 《我們與惡的距離》前六集將劇情主軸放在「無差別事件」的加害者家屬及受害者家屬的心結和自我調適上面；後四集則轉而刻劃媒體、司法和醫護從業人員在各自公領域和私領域的省思和掙扎，並穿插以「潛在的危害者」，即一名精神病患及其家屬面對的外部壓力和抗病過程。 林君陽：拍攝過程中，我們會很寫實地告訴自己說，名字聽起來很帥，演員好像都很棒，但它就是個家庭倫理對話劇。
這個故事雖然從隨機殺人事件進入，但隨著影集的進展，還涉及了新聞媒體困境、以及社工界、法律界、醫學界等之間的交錯縱橫。 由於涉及範圍相當的龐大，劇本開發當下引入了大數據文字探勘的技術才得以完成其既廣又深而且充滿著矛盾與衝突的故事。 即時媒體氾濫、鄉民正義當道，當我們轉開電視收看劣質新聞、或在臉書留言辱罵的那一刻，我們與惡沒有距離。
我們與惡的距離: 台灣虎航班機落地副機長失能送醫 運安會立案調查
我常說這部戲的導演有一雙「鷹眼」，他總是可以察覺我們在表演上任何一個微小細節。 記得有場戲順完，我內心才想到：「糟糕，剛剛不該笑的，宋喬安這時不會有笑容出現。」念頭才迸出， 導演就跑來提了同樣的想法！ 就是這樣與演員之間的共鳴和提醒，對我詮釋角色的幫助非常大。 我們與惡的距離2023 除此之外，我也一定要稱讚整個劇組真是非常可愛，對細節用心無所不用其極，甚至在line上建立一個真實「品味新聞台」群組，工作人員充當同事，平時在裡頭就跟我展開「下屬與上司」間的對話，輔助我更容易進入喬安的工作狀態。
- 2021年以「戒指流浪記」入圍110年度金鐘獎迷你劇集最佳女主角，睽違4年再度入圍金鐘獎，同年於自家宅錄的Podcast節目《C+ Talk Show》[1]也在各大平台正式上架。
- 《我們與惡的距離》，是台灣公共電視、CATCHPLAY與HBO Asia於2019年推出的社會寫實電視劇，由林君陽執導，呂蒔媛編劇，賈靜雯、吳慷仁、陳妤、温昇豪、周采詩、洪都拉斯、曾沛慈、林哲熹、林予晞、施名帥、檢場和謝瓊煖主演。
- 林君陽：我喜歡劇集的長度，能夠把東西挖得比較深，人的角色也比較有辦法活得比較有層次。
- 沒有一滴雨會認為是自己造成了洪災，惡的世界就是這樣一點一滴促成的，殺人犯的誕生又何嘗不是如此？
- 就我對喬安的理解，心中所有的痛都來自於愧疚：「我應該在他身邊的」、「我怎麼可以不在？」⋯⋯這種種罪疚，都讓她站在一個極度自責的位置面對整件事情；而昭國這麼做看似殘忍，卻也是逼她面對，哭也好、崩潰也好，只有釋放出來，這段婚姻才能繼續下去。
由陳喬恩、阮經天主演的偶像劇《命中注定我愛你》，講述一對男女共度一夜後不小心懷孕，因此經歷了不情願的婚姻，卻從中領悟到命運般的愛情故事。 這部劇當時在台灣大受歡迎，版權還賣到多達15個國家。 劇情講述女主角黃雨萱（柯佳嬿飾演）在痛失交往多年的男友王詮勝（許光漢飾演）後，因緣際會回到1998年，靈魂穿越到另一個和自己長得一模一樣的女孩陳韻如（柯佳嬿飾演）身上，還遇到了和他逝世男友王詮勝長得一模一樣的男孩李子維（許光漢飾演）。
我們與惡的距離: 台灣原創影集《我們與惡的距離》播出即掀起一陣旋風，更被網友大讚台劇天花板，開創台劇新高度。(圖片來源/FB@我們與惡的距離 The World Between Us)
這是《與惡》裡頭一個很小的細節，沒有它並不會減損這個角色豐富的內在轉折，也不會影響謝瓊煖的優異表現，但正因為創造了這個細節，讓苦情媽媽的性格更立體，處境更具有現實說服力，絕望感亦由內而外更形強烈。 就拿此劇選角來說，找金鐘獎得主謝瓊煖來演李大芝的苦情媽媽不意外，但找檢場來演酗酒爸爸就有趣了，沒想到謝瓊煖和檢場演對手戲的效果出乎意料得好。 而為了表現一個普通家庭在兒子犯案後的絕望，這位李媽媽被設定為掩人耳目習慣戴著口罩，一旦脫下口罩，觀眾就會看見她臉上因長時間戴口罩所引發的紅腫過敏，直到最後一集李家逐漸從陰霾中走出來，她不再終日戴著口罩，面部膚況才恢復正常。 我們與惡的距離2023 《我們與惡的距離》是由公共電視、CATCHPLAY與HBO Asia共同推出2019年旗艦大戲，除了以臺灣社會寫實案件為題材之外，主演更由賈靜雯、吳慷仁、溫昇豪、周采詩、曾沛慈、陳妤、林哲熹、林予晞及謝瓊煖連袂出席，於3月24日晚間9點全球首播。 會遇到司法問題的精神與心智障礙者，絕大部分與其原生家庭經濟弱勢、以致照護資源不足有相當大的關係。
最後我必須承認，對一個在24小時內看完一到十集的觀眾來說，《我們與惡的距離》故事後半部並沒有像前六集那樣精彩，批判力度也沒那麼強烈。 而且在最後插入一段新聞媒體自由被干涉，喬安被調離原有崗位，原本正義的律師王赦因為個人因素，不得已走上跟自己理想抱負完全不同的道路，稍微有點讓劇情偏離主題、落於俗套。 因此對我一個近年只把重心放在電影，連先前追了六季的美劇《陰屍路》都棄坑的影迷來說，《我們與惡的距離》總算是讓我找回對台灣戲劇作品的信心。 看著劇中發生的事件除了有非常強烈的既視感之外，也透過片中各個角色的不同觀點角度，深深了解社會上急需被關注，但我們又時常選擇忽視的幾個重要議題。 有些人或會擔心，較深入探討自殺成因是否不尊重自殺者及其家屬，為他們帶來二次傷害？ 然而，假如某些自殺者的死因被社會輿論過度簡化為家庭責任（例如父母不懂管教孩子才令他／她走上絕路），或簡約地將自殺者「疾病化」（他／她生病了，居然適應不了這個社會，證明他／她本身的抗逆能力不足），那才對他們造成二次傷害。
我們與惡的距離: 製作團隊耗資近300萬打造主場景「SBC品味新聞台」
林哲熹在《自畫像》、《狂徒》漸漸打出名聲，這次挑戰同樣有點反社會的角色，顯得更為深沉。 ▼最近部劇的高收視和討論度完全不能小看，除了有一票眾多的知名演員挑戰演技之外，故事還分成很多線路去描述不同家庭在同一個事件中的狀態。 《我們與惡的距離》最近可說是人氣飆升，除了細膩的劇本和拍攝之外，劇中的演員更是各個演技一流，就連戲裡飾演賈靜雯女兒的劉天晴(于卉喬飾演)也被網友大讚詮釋得很好，但仔細看看有沒有覺得她長得很眼熟啊~她就是當年超可愛的網紅喬喬啦。 林奕萱表示，這些狀況很多不是病，而是生活中的困擾，這些困擾影響了生活該有的步調，可能影響到自己，也影響到其他人。 因為不是病，不一定需要吃藥、治療，但最起碼需要了解和處理，要有自我覺察才有機會改善困擾。 「我們與惡的距離」引起廣大討論，阮綜合醫院身心內科主治醫師林奕萱受訪時表示，此劇除了提到思覺失調症和錐體外症候群，根據她的觀察，其他與精神科相關的狀況可能還包含創傷後壓力症、傷慟反應、酒精成癮障礙症、焦慮、親子關係問題、兒童受父母親關係緊張所苦、配偶和親密伴侶緊張關係等。
其實我無意譴責對它興致缺缺的觀眾，因為其他國家發生的事既不切身相關，有些內容更是需要相當知識水平和專業背景才能理解。 克萊伯德是加害者家屬，她是1999年美國科倫拜校園槍擊事件兇手的母親。 她說，之所以忍著悲痛寫這本書，不是為了替兒子脫罪，而是希望能爬梳整起事件的始末，也試著去找出兒子這麼做可能的原因。 然而，儘管做了這些努力，再怎麼細膩地釐清、找尋哪個環節出了差錯，作者還是始終無法面對自己「教出」一個隨機殺人犯這個事實。 台灣公共電視推出社會寫實劇《我們與惡的距離》（The World Between Us）最近隆重播放，全城熱話。 故事描述一宗「無差別殺人」悲案發生後，加害者與被害人家屬的心理反應和狀態，以及辯護者及報導者等不同立場人仕態度和立場。
我們與惡的距離: 我們與惡的距離 DVD
我們從最近很熱門的戲劇 《我們與惡的距離（The world between us）》來看心理學。 《我們與惡的距離》接近《新聞急先鋒》的認真，雖不及《新聞急先鋒》，但是更勝的是「有更多情感」，更接近我們的社會議題，更能投射出我們觀眾對社會事件的反應。 未來，服務數據中心除了社群討論的資料之外，還有一些政府開放的資料如判決書、政府開放資料等等資料可以爬梳出更多有趣的故事。
出自金鐘編劇呂蒔媛之手、年輕導演林君陽執導，這是台灣第一齣以隨機殺人案為主題的電視劇，為動輒高舉正義旗幟、喊打喊殺的台灣社會，提供了多一點點理解的可能，多一點點寬恕的機會。 因為，看過《我們與惡的距離》後就會明白，我們與惡，並不遙遠。 由故事工廠、時藝多媒體、聯合數位文創共同主辦的「我們與惡的距離」全民公投劇場版，今年的男女主角由狄志杰、顏嘉樂攜手演出，是他們演多年舞台劇，首次在劇場同台飆戲。 我們與惡的距離 針對劇情裡探討的無差別殺人案的議題，開放觀眾現場投票、留言，決定劇情走向。 鄂蘭說的「孤立」，並非沒有朋友，而是這吵雜世界裡人人隨時會感受同異的孤立。
我們與惡的距離: 媒體專區
日前有一名網友發文求救，表示家裡有一盒原本很好寫的筆，因為放太久乾掉了，發文請教「是否有救活它的好方法」，網友紛紛提供秘方幫忙搶救。 《我們與惡的距離》講述了加害者妹妹，李大芝（陳妤飾）的心路歷程。 一直到11歲的女兒，在這樣的家庭環境下逐漸行為失序，甚至對母親說：「我知道你不愛我，如果哥哥還在你一定很開心。」夫妻兩人才又必須一起面對心底未癒合的傷口。 她依賴酒精與工作存活著，耽溺在喪子之痛中，與丈夫劉昭國（溫昇豪 飾）和女兒也逐漸疏離。 《我們與惡的距離》就是把這個雜音密室呈現給你看，惡從哪裡來？ 記得日本心理學家河合隼雄說過：「一味地『排除惡』，恐會引來更大的惡。」畢竟排除惡是方便的，因為幫助我們最早有社會化的常是童話，但也是誤導我們對善惡的標準。
- 前段所提的現實感，並非唯寫實是論，也不是將偶像劇、類型劇等排除在外。
- 你會發現《我們與惡的距離》中的「受害者」不只是喪子的母親、兇手的家人、辯護的律師⋯⋯ 整個社會，都在為一個人的罪惡，接受著懲罰。
- 「對我來講，最難的不是詮釋，而是理解，」他坦承，當他第一次看完《我們與惡的距離》劇本時，實在不知道怎麼演。
- 我們應鼓勵旁觀者設定界線，適時發聲，站出來聲援「受害者」和制止欺凌行為，讓他們認知到如何自保，包括如何搜證及有效舉報的途徑。
- 入圍2017東京Tokyo Short ShortFilm Festival。
- 即便知道不能理解，我還是想要做些什麼，還是想要「陪伴」，這才是同理。
- 「你們殺的人沒有比我哥少！」這指的其實不僅是媒體，更是「我們」和「我們的社會」。
個體處在難以預測的情緒狀態下，無法理解自己不同情緒時的反應，也難以理解別人怎麼會有這麼大的反應，這就是同理心的差距。 沒有經歷過憂鬱的人，很難想像憂鬱的心情，認為他們只是想不開；沒有經歷過生死交關的人，很難體會從鬼門關走一回是怎麼一回事；豐衣足食的時候，也難預料自己失業時的狀態。 劇中的人權律師王赦說：「並不是每個人都可以選擇自己的家庭，不是每個人都在關愛下成長」。 《我們與惡的距離》劇情雖是在描述社會重大刑事案件中，加害人與被害人家屬的心理狀態變化，但卻也讓我們透過戲劇，更了解人性以及主客觀之間的差異。 每個人的行為舉止都會受到外在環境影響，我們常會沙盤推演，想像各種發生的可能性，但是很難避免「百密一疏」及「情緒波動」的情況，加害者與被害者、善與惡都只在一線之隔，在《我們與惡的距離》戲劇中，除了劇情寫實外，情節中心理學的詮釋更是精彩。
我們與惡的距離: 好評不斷！舞台劇「我們與惡的距離」台中場開演倒數 票券熱賣中
甚至有些不得體的留言：「唯一死刑……但恐龍法官會說有教化可能……恐龍啊恐龍為何不是你們被砍？」這些類似的留言不僅無法制裁犯罪者，更對社會一點建設性的幫助都沒有。 隨機殺人事件是一種難以在邏輯上做出加害者和被害者之間連結的犯罪，這類事件的發生，有其生理、心理與社會之因素，因此，防治這類型的犯罪必須是多層次、跨領域的多管齊下。 我們與惡的距離 但當她發現新聞台助理編輯李大芝，她哥哥是無差別殺人事件的加害者，喬安的孩子是該事件的被害者。 整個事件轉換成自己相關的事情時，喬安為了獨家新聞，或者為了自己宣洩自己的情緒，不顧當事人的採訪意願，而把事情揭露出來，造成另一種情緒的撕裂，於是她在電視台中直接叫攝影機對著李大芝拍攝「你想要還原真相，現在就說明清楚」。 毫無懸念，這十年來的最強台灣戲劇誕生，《我們與惡的距離》一定要看！ 演員陣容超級強、議題非常好、人物設定到位，故事節奏明確，情感非常豐富，而且最強最強的，就是劇本非常的扎實！
不論是劇中，或拉回現實社會，幾樁因精神病患造成社會案件，往往加深許多人對精神病患的恐懼，亦認定有相當程度的社會危險性。 劇中，對於兇嫌李曉明的媽媽而言，直到電影院槍響的那一刻前，她的兒子依然是她心目中那個單純的小孩，這是沒有一絲疑問的。 「修復式司法」或稱「修復式正義」在許多國家已行之有年，它的核心概念並非道歉、原諒甚至減刑。 修復式司法旨在提供一個「對話」的機會，讓犯罪事件中的當事人們（例如被害、加害雙方當事人及親友）有機會向彼此表達感受，修復犯罪所造成的傷害，一起尋求彌補的方式。
我們與惡的距離: 內容—
希冀前瞻計畫的預算分配必須更加合理地考慮各地區 的發展需求，特別是對於人口增長的城市，應該給予更多的支持和資源，以實現國家的均衡發展目標，同時也望台中捷運藍線能及早通過並開始動工，完善 台中市整體的交通，畢竟台中市民早已盼望很久了。 其次，台中地理位置坐落在台灣中心，更是南北的重要樞紐，對於人口已然不堪負荷的雙北，台中誠然會是移居、宜居的其中一個選擇，這也是為何唯獨台中市、桃園市人口還在正向成長的原因，考量各個地區均衡發展，完善台中交通網絡，增加人口移入的誘因並改善台中交通問題將更有助於國家發展。 台中地理位置坐落在台灣中心，更是南北的重要樞紐，對於人口已然不堪負荷的雙北，台中誠然會是移居、宜居的其中一個選擇，這也是為何唯獨台中市、桃園市人口還在正向成長的原因，考量各個地區均衡發展，完善台中交 通網絡，增加人口移入的誘因並改善台中交通問題將更有助於國家發展。 本文摘錄自《《我們與惡的距離》創作全見：完整十集劇本＆幕後導讀訪談記事》，麥田出版 ＊透過以上連結購書，《關鍵評論網》由此所得將全數捐贈兒福聯盟。 用有創意的方式去連結現實，對於當前社會做出回應，是《我們與惡的距離》得以成功的原因，期許這波台劇新本土運動再上層樓，突破再突破。
除了資料來源更加的廣泛之外，服務數據中心開發中的劇本開發引擎可以成為劇本開發的顧問，劇組可以帶著問題過來，由服務數據中心的資料探勘服務回答，或是透過資料探勘更加精細的開發出角色人物的設定。 這部劇為動輒高舉正義旗幟、喊打喊殺的台灣社會，提供了多一點點理解的可能，多一點點寬恕的機會。 金鐘編劇呂蒔媛應公視之邀、完成劇本後，公視邀請數個製作團隊競標。 她主動旁聽競標過程，發現有些製作團隊會針對為什麼會發生無差別殺人事件，急著給一個毫無懸念的答案。 一個演員的道德兩難，也折射出台灣社會面對隨機殺人犯的道德兩難：你理解了就沒辦法譴責，你譴責了就沒辦法理解。
